Platicamos con el artista contemporáneo con ascendencia mexicana, cuya obra ha sido exhibida en distintos museos alrededor del mundo y es parte de espacios públicos como The Bay Lights, el puente que conecta a San Francisco y Oakland. 

Villareal form&oacute; parte&nbsp;del Cartier Social Lab en San Francisco, un foro que reuni&oacute; a mentes de distintas disciplinas creativas. Personajes qe&nbsp;comparten valores como la innovaci&oacute;n, la pasi&oacute;n y el&nbsp;entendimiento colectivo. Valores que tambi&eacute;n fueron parte de la creaci&oacute;n de uno de los&nbsp;iconos de la casa francesa: el reloj Santos.&nbsp;

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&iquest;Qu&eacute; te pareci&oacute; Cartier Social Lab? 

Toda una experiencia, no sab&iacute;a que esperar al principio cuando Neville Wakefield me invit&oacute; a participar. He conocido gente incre&iacute;ble y he tenido grandes conversaciones.

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Tu propuesta de arte combina una resoluci&oacute;n espacial y temporal en donde los resultados, se mueven, cambian e interact&uacute;an. Con esto en mente, &iquest;qu&eacute; papel juega el tiempo en tu vida? 

En mi trabajo todo se trata del tiempo. Detener un momento y una secuencia donde tienes que tomar en cuenta c&oacute;mo se desenvuelve en tiempo. Tambi&eacute;n es un trabajo abstracto, no hay im&aacute;genes, ni texto. Lo que se ve son secuencias inspiradas por el sistema y la naturaleza.

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&iquest;Qu&eacute; significa la luz en tu vida? 

Es un material incre&iacute;blemente poderoso. Es algo con lo que todos estamos conectados y es muy profundo. Puedo conectar la luz con un software y programarlo de manera experimental y as&iacute; crear piezas que te llevan a otro lugar y te invitan a viajar. En un principio, estaba interesado en la realidad virtual y de ah&iacute; parti&oacute; mi inter&eacute;s de llevar a las personas a un &ldquo;viaje&rdquo;. Cuando empec&eacute; a trabajar me di cuenta de las posibilidades y de lo que esto provoca en las personas. Se trata de reunir a las personas en un sitio y, aunque no se conozcan, se comuniquen y sientan otro nivel de conexi&oacute;n.

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&iquest;Cu&aacute;l ha sido la parte m&aacute;s dura al tratar de encontrar el camino de tu carrera? 

Hacer arte p&uacute;blico comprende muchos retos&hellip; En Londres tengo un proyecto que conlleva 15 puentes &mdash;hace un a&ntilde;o gan&oacute; la competencia Illuminated River International Design Competition en Londres&mdash; el pr&oacute;ximo a&ntilde;o haremos lo primeros cuatro con mi equipo de trabajo. Quiz&aacute; el reto m&aacute;s grande es permanecer conectado a la creatividad y permitir que las ideas fluyan.

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&iquest;C&oacute;mo conectas con la creatividad? 

Tienes que hacer espacio. Hay d&iacute;as saturados de juntas, papeleo, contratos&hellip; as&iacute; que trato de poner mi cabeza en nuevos espacios cada vez que puedo. Todo lo que veo en la naturaleza lo interpreto a trav&eacute;s de mis c&oacute;digos para as&iacute; conectar con la gente a trav&eacute;s de arte p&uacute;blico&hellip; un atardecer, el mar, b&aacute;sicamente todo.

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La luz cambia a trav&eacute;s del tiempo y forma secuencias, &iquest;cu&aacute;l ser&iacute;a tu propia definici&oacute;n del tiempo?

Es un sentimiento aleatorio.

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&iquest;Qui&eacute;n ha influido en tu trabajo? 

Los artistas James Turrel, Dan Flavin, Marcel Duchamp y Sol Lewitt. Tambi&eacute;n las m&aacute;quinas &oacute;pticas porque puedes hacer con ellas lo que quieras cuando quieras.

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&iquest;De qu&eacute; te sientes&nbsp;orgulloso? 

De la generosidad del trabajo. Las personas a veces no saben que est&aacute;n viendo una obra de arte y responden a ella. Quiz&aacute; nunca han ido a un museo y luego ven mis piezas y se van contentos. &iexcl;Es muy importante inspirar! Recuerdo momentos y lugares que me inspiraron cuando era joven como cuando fui al Planetarium por primera vez y vi que era toda una producci&oacute;n teatral. Son momentos de la vida diaria lo que lo hacen especial.

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Cylinder/Cortesía Leo Villareal

Cosmos/Cortesía Leo Villareal

&iquest;Cu&aacute;l es tu definici&oacute;n de arte? 

El arte no es utilitario y es lo que lo hace diferente del dise&ntilde;o o de la arquitectura.&nbsp;Una idea que puede concretarse en forma real. Tambi&eacute;n es un encuentro poderoso que puede lograr que las personas cambien de punto de vista y la forma de ver las cosas.

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&iquest;C&oacute;mo innovar? 

A trav&eacute;s de la investigaci&oacute;n constante y manteni&eacute;ndome conectado a nuevas ideas. A veces doy pl&aacute;ticas en la Universidad de Nueva York y resulta sorprendente todo lo que recibo de los alumnos.

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&iquest;Cu&aacute;l es el mayor reto que enfrentan las industrias creativas?

Mantenerse concentrado porque todo sucede muy r&aacute;pido. Y hacer las cosas por las razones correctas siendo fiel a uno mismo, y no por satisfacer a un coleccionista, galerista o a un museo. El proceso nunca para cuando es para ti.

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No te pierdas el <a href="https://www.youtube.com/watch?v=gOhimYXC6-I" target="_blank">video</a> de la fiesta en San Francisco que se llev&oacute; a cabo durante Cartier Social Lab.

Leo Villareal: luz y tiempo

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